viernes, 24 de octubre de 2008

GENERADORAS I TUTORIA

1. ¿Cómo el profesor en clase de lengua castellana podría abordar con sus estudiantes el concepto de lenguaje?

· Ayudar a los estudiantes a aprender que las palabras pueden tener partes, utilizando un análisis estructural (Nagy 1993

· Hacer que los estudiantes jueguen con las palabras enseñarles palabras base y orígenes de las palabras, con el objeto de ayudarlos a aprender a desglosar las palabras y volverlas a unir.

· Los profesores necesitan saber cómo aplicar preguntas capciosas, sondeo de antecedentes y estrategias de preguntas como estructura profundan que mejoren el entendimiento de las palabras por parte de los estudiantes.


2. ¿Cómo influye la literatura en la personalidad y mente de los niños y niñas?

La literatura infantil y la literatura en general se ha visto opacada por otros elementos que han logrado irrumpir en el mundo de hoy. La televisión, los juegos de video, etc. Han entregado al mundo de hoy una nueva propuesta para aquellos pequeños seres que desde su corta edad ya comienzan a formarse. No son malos en su globalidad, pero nunca algún exceso logra ser bueno. La literatura infantil resulta ser un gran aporte en la etapa de la niñez. Son muchas las enseñanzas que se pueden sacar de un libro, las cuales pueden venir redactadas de manera explícita o bien, implícitamente. La literatura infantil, logra además generar en el niño una especie de identificación con los diferentes personajes o bien con el escritor, lo cual se va manifestando una vez que empieza a correr el tiempo. Los frutos de la influencia de la literatura infantil, como muchos de otros factores incorporados en la niñez, se van viendo con el tiempo y claro está que los frutos que otorga la literatura infantil son en la mayoría de las ocasiones, positivos que de alguna u otra forma aportan ya aun nivel más macro como es la sociedad. La literatura infantil aporta en los pequeños la idea de soñar, de imaginar aquello que se está relatando en las páginas que se van leyendo. Son muchas las cosas que pueden pasar por la cabeza de aquellos pequeños seres, lo cual no deja de ser un aporte si ahondamos en lo que es el raciocinio personal de cada niño. En la literatura infantil, además de encontrarnos con palabras que se unen para dar forma a una interesante y entretenida historia, nos encontramos con apoyo gráfico que claramente acentúa este interés de los pequeños por introducirse en las páginas de un libro que se le propone. Los dibujos siempre resultan ser un gancho para que el niño tome en sus manos el libro y comience así a leer. La literatura infantil es un cúmulo de características que la hacen ser un área muy interesante dentro del mundo de la literatura. En la literatura infantil también los colores y los formatos son importantes factores posibilitan la llamada de atención que se quiere lograr para un niño, para que este se interese por la literatura y haga de esta área, la literatura infantil, parte de su cotidiano y quizás, parte de su actividad segura al momento de escoger que es lo que quiere hacer en sus momentos libres y llegar así a convertirlo en su hobby.

3. ¿Que relación podemos establecer entre literatura y arte?.

La relación de literatura y música ha sido y es una de las más antiguas y fructíferas colaboraciones que se producen entre distintas manifestaciones artísticas. Inicialmente, las artes no cumplían funciones específicamente estéticas ni poseían un ámbito disciplinar propio, sino que tuvieron más bien una función pragmática, ya que eran instrumentos, herramientas. La poesía nació unida a la música y la música estaba destinada al baile, que inicialmente poseía un carácter litúrgico y sagrado. La música, la canción más bien, servía para que se grabaran en la memoria de los miembros de cada comunidad los valores morales, las pautas y normas que organizaban la vida y la convivencia de los pueblos. Canciones y rimas se emplearon primeramente para que se recordaran los comportamientos de los personajes modélicos y ejemplares que servían de modelos de identificación de los valores propios y para que se aprendieran normas de conducta que garantizaban la supervivencia personal y el funcionamiento de los diferentes grupos. Cuando el ser humano sintió la necesidad de expresarse y hacer oír sus sentimientos, utilizó movimientos del cuerpo acompañados de sonidos que progresivamente se fueron enriqueciendo con ritmo, melodía y finalmente con palabras. Haciendo un breve repaso por la historia de la literatura, sea cual sea la lengua a la que pertenezca, se aprecia que, antes de ser escrita, existe una importante tradición de literatura oral, cuentos, historias y leyendas que se han transmitido de generación en generación a través de los tiempos.

Los primeros textos escritos simulaban el ritmo y el estilo de la literatura oral y de las canciones para grupos, ante los que las historias se “cantaban”, haciendo uso de elementos característicos de este tipo de literatura como son repeticiones, aliteraciones, juegos de palabras y, por supuesto, rima. Esta literatura de tradición popular-oral es mucho más libre e individualista que la escrita, el autor-narrador puede extender o resumir el texto a su antojo, siempre que se mantenga fiel al argumento de la historia. La audiencia pública le dictará la forma en la que tiene que contar su historia, en qué lugares detenerse en las descripciones o cómo animar la acción. Cuestiones como el ritmo, la entonación e incluso el volumen y el tono de la voz son primordiales para este narrador, es importante tener en cuenta que, en cuanto a la transmisión y conservación, y como sostiene Mª Dolores Gonzáles, “ritmo y rima son una necesidad; al carecer de libros, hay que impresionar y hacer más fácil el archivo de la memoria” (en Rodríguez, 1993: 30). En estos casos, la voz es la herramienta principal, el medio con el que la palabra evoca imágenes, lugares y personajes, imaginarios o reales. En la narración oral, la palabra toma vida, transmite sentimientos o experiencias diversas, es la forma en la que una simple historia pasa a tener efecto literario, a considerarse como literatura.

4. ¿Se puede hablar de elementos o indicadores de lo literario?

Si porque todos estos elementos hacen que la literatura mezcle la realidad con la fantasía haciendo que sea atractiva para los niños, ya que se acerca mas a su mudo.

5. ¿Podemos definir hoy la literatura infantil?

Es el conjunto de manifestaciones y actividades que tienen como vehículo la palabra, pero con un toque artístico y creativo (intencionalidad). La intención es lo que le da a la palabra el valor creativo.

En la literatura infantil, se añade a la definición que tiene como receptor al niño.

Debido al consumo audiovisual y a la pérdida de familiaridad con la palabra escrita estamos ante la degradación cultural observable en que muchos niños encuentran dificultades en expresarse por escrito, lo que hace que la cultura se degrade porque toda la cultura es escrita.

Cuando se pierda esta familiaridad, nos encontraremos con personas carentes de instrumentos lógicos, críticos y lingüísticos.

Una de las consecuencias de esto es la falta de adaptación a la realidad, y en cuanto al niño, aparece el "niño televisivo" con síndrome del retorno, en donde el niño confunde realidad y ficción, vuelve difícilmente de la imagen a la realidad.

En el plano intelectual, la excesiva familiaridad con la imagen, no desarrolla lo cognitivo, ni la fantasía, ni la creatividad, y deteriora la curiosidad infantil.
· La lectura implica toda la vida psíquica, las actividades que exige un esfuerzo movilizan toda la capacidad psíquica.

· La potencia de las facultades lógicas, el esfuerzo mental que va hermanado con la lectura.
· El enriquecimiento del patrimonio lingüístico (hablar, oír, leer y escribir)
· El espíritu crítico: la lectura de diferentes formas de pensar sobre una cosa.
· La lectura educa nuestro sentido estético
· La lectura nutre la fantasía
· Ensancha la imaginación
· Cultiva el sentimiento
· Descubre intereses más amplios
· Permite descubrir el silencio, aprender a estar sólo
· Ayuda a la asimilación crítica de la información
· Ordena la realidad

6. ¿Que papel juegan los adultos en este tipo de literatura?

· Para empezar, es necesario que el niño vea a los adultos, siempre que sea posible, con un libro en la mano. Los niños sentirán más interés por leer un libro si ven que este hábito está presente en su entorno. Piensa que a los niños les encantan copiar. Que es su forma de aprender. Si ellos notan que les gusta leer y que tratan los libros con cuidado y respeto, ellos probablemente, harán lo mismo.

· Es necesario estar convencido de que la lectura debe ser empleada como una forma más de diversión y no como una obligación. Los libros no deben ser introducidos al cotidiano del niño solo cuando él esté aprendiendo a leer o solo cuando él ingrese en la escuela. El contacto con los libros debe empezar bien antes. Yo diría que antes mismo de empezar a gatear.

· Cuando el bebé consiga sentarse firme en el suelo o en la cuna, hay que ofrecerle libros para que los maneje. Existen en el mercado pequeño y curiosos libros hechos con tela, e incluso con material plástico indicados para el juego a la hora del baño. El secreto a esta edad, es hacer con que el bebé vea el libro como un juguete más, con el cual podrá aprender, tornarse mayor, descubrir, crear fantasías, y oír muchas historias interesantes y encantadoras. Existen libros que contienen sonidos incluidos y también trozos de lana, y de otros materiales para que los bebés disfruten también con el tacto. ¡Los hay también con olores!

· Cuando estén un poquito más mayores, lo ideal es leerles en voz alta, siguiendo siempre las historias del libro. Dé importancia especial al tiempo que dedica para tomar a sus hijos en los brazos y compartir con ellos el placer de leer un cuento, lejos de las distracciones de la televisión. Empieza con los cuentos tradicionales, clásicos, pero fundamentalmente elija libros que agraden a todo el mundo. Si un libro resulta aburrido, olvídelo y busque otro que sea interesante.

· Cuando tu el ya esté a una edad en que consiga estar más quieto en los lugares cerrados, llévale a visitar una biblioteca. Que el niño se familiarice con los libros, aprenda a manejarlos y así estará construyendo una amistad, un lazo con la lectura. Se sentirá más cercano al lugar y deseará volver muchas veces para elegir el libro que quiera.

· Otra forma de estimular el interés del niño por los libros, es convertir un libro en un premio.


· Cuando el niño ya esté disfrutando de los libros hágale participar de la lectura. Cuando termine de leer el cuento pídale que le cuente lo que pasó con algún personaje, o incluso haga con que tu hijo adivine lo que pasará al final. Aproveche para hacer comentarios sobre las situaciones buenas y malas, y hacer comparaciones de un trozo de la historia con sus experiencias, como "¿qué harías en su lugar?"¿, "¿A qué nos ocurrió lo mismo un día?".

· Así que sientas que el niño ya se interesa por las historias, que se involucra con la trama, se identifica con los personajes, empieza a participar y a imaginar distintos finales, y a vivir variadas sensaciones riéndose, emocionándose, etc, no dejes de sorprenderles con nuevos cuentos. Dé continuidad a esta costumbre abasteciendo siempre vuestra casa con libros y además de revistas.

7. ¿Se podrá establecer algún tipo de relación entre lo real, lo mágico, lo fantástico, lo imaginario, lo lúdico, el folclor y lo literario?

En las características de la literatura infantil están presente lo real, lo mágico, lo fantástico, lo imaginario, lo lúdico, el folclor y lo literario, tomando como referencia el, medio socio – cultural en que desenvuelven los niños, sin estos elementos este tipo de literatura sería aburrida y poco atractiva para ellos.

8. ¿Se puede recopilar obras, autores y corrientes que hablen de lo literario infantil, a nivel mundial, español, hispanoamericano y colombiano”?

Hay muchos autores reconocidos a nivel mundial e incluso sus obras han pasado de generación a generación. Cuando estos autores publicaron sus obras nunca pensaron que se convertirían en íconos de la literatura. Los autores más destacados son. Entre ellos se destacan los hermanos Grima, Rafael Pombo y Charles Perrault.


9. ¿Por qué es considerado el cuento de hadas como un arte?

Los cuentos de encantamiento son aquellos en los cuales entran los elementos maravillosos y sobrenaturales mezclados con elementos sacados de la realidad..." (Aurelio M. Espinosa).
“Una preciosa fuente, un precioso receptáculo de fenómenos culturales desde hace mucho desvanecidos de nuestra conciencia. Lo que hoy se narra, en otra época se hacía, se representaba, y lo que no se hacía, era imaginado". (Vladimir Propp), siendo el arte, las creaciones mediante las cuales el ser humano expresa una visión sensible en torno al mundo que lo rodea sea este real o imaginario. El arte usualmente expresa ideas o emociones a través de recursos plásticos, lingüísticos o sonoros.

ECAES III TUTORIA

1. Cuando un grupo de familias reside cerca en el mismo barrio o sector, envían sus hijos a las mismas escuelas, tienen una cultura común como lenguaje, costumbres, expresiones artísticas y folclóricas hablamos de:

Expresión corporal
Imaginación
Comunidad
Creatividad


2. La literatura infantil, se establece a través de todas sus manifestaciones y se fundamentan en:

Expresión artística y corporal
Lúdica y danza
Expresión artística y lúdica
Lúdica y dibujo

3. El niño expresa su creatividad mediante dimensiones múltiples las cuales tienen unas formas básicas de comportamiento, estás son:

El asombro, lúdica, realizaciones creativas
Lúdica, danza y asombro
El asombro, la interrogación, la puesta en duda.
La interrogación, el asombro, la lúdica.


4. Uno de los objetivos de la educación a nivel universal, es propiciar en le educando:

Desarrollo de la expresión.
Desarrollo del pensamiento
Desarrollo de la creatividad
Desarrollo de aptitudes

5. La educación creativa favorece el aprendizaje creador, el cual brinda al individuo la oportunidad de identificarse, comportarse y expresarse en forma:

Libre
Lúdica
Original
Creativa

6. La educación creativa, tienen en cuenta las diferencias en capacidades, intereses y bagaje sociocultural de los niños, esto quiere decir que es de:

Expresión verbal
Original
Naturaleza flexible
Expresión corporal.

7. La interacción entre el profesor, el alumno, el tema y la actividad de aprendizaje particular favorece una mejor comprensión y un pleno desarrollo creativo, es decir que dicha relación:

Fortalece y compromete
Motiva y estimula
Compromete y estimula
Fortalece y estimula

8. Las actividades de la enseñanza están interrelacionadas ayudando al alumno para que se enfrente sin obstáculos a diferentes asignaturas y a todo el plan de estudios, es así que el maestro creativo se hace un explorador de:

La imaginación
La creatividad
La realidad
La expresión.

9. La familia es una institución social que cumple con la responsabilidad de lograr la formación de los miembros que a ella pertenecen, busca que cada uno de los individuos que la integran realicen su capacidad de ser a través de:

Amor, unión, comunicación
Originalidad, diálogo, comunicación
Individualidad, originalidad, comunicación
Comunicación, unión, diálogo

10. En el niño de la escuela primaria la memoria alcanza rendimientos máximos, tanto la inmediata con la durable y esta puede estimularse a través de:

Poemas, coplas, danza y leyendas
Danza, lúdica, narraciones y coplas
Narraciones, poemas, coplas y leyendas
Leyendas poemas, lúdicas y narraciones.

martes, 7 de octubre de 2008

CREATIVIDAD - V TUTORIA

La creatividad es el motor que mueve la evolución del ser humano, siempre ha estado presente en su vida de manera natural. La creatividad permite transformar la realidad y mejorarla. En la formación de niños y jóvenes, el desarrollo de las habilidades y actitudes creativas puede permitirles adaptarse con mayor éxito a un mundo en permanente y vertiginoso cambio. Sin embargo, al hablar de creatividad implícitamente estamos hablando de flexibilidad, por lo que la adaptación a la que nos referimos tiene que ver con un proceso dinámico y no con una respuesta pasiva de conformismo ante los cambios. La creatividad nos produce satisfacción, alegría y nos conduce a niveles más altos de realización personal. Al expresar nuestra creatividad de diversas maneras, logramos una mejor calidad de vida, no sólo porque encontremos formas de satisfacer alguna necesidad específica, sino porque nos da la oportunidad de darle sentido a nuestra vida, aumenta nuestra autoestima y sentido de competencia. La creatividad es un camino hacia la trascendencia. Nos abre la posibilidad de dejar huella en las personas que nos rodean a través de nuestros actos creativos. Éstos se traducen en nuevas opciones, en nuevas realidades, no sólo para nosotros mismos, ya que, al comunicarnos con el otro y vivir la creatividad a través de nuestras actitudes y conductas, podemos crear mundos mejores con terreno fértil para el desarrollo del potencial del hombre, haciendo con ello un servicio, por pequeño que sea, a la humanidad. La creatividad consiste en un marco de referencia, en un conjunto de habilidades y de actitudes para dar respuesta a las situaciones inesperadas, siempre cambiantes en nuestra vida. La creatividad es un recurso que nos permite ver la vida desde diferentes encuadres, expandiendo nuestras posibilidades permanentemente. Los cambios permanentes a diferentes niveles de la vida humana en la sociedad, en el campo laboral, en la cultura, en la economía y en la política, que repercuten en nuestra vida cotidiana conformando esquemas diversos en cuanto a horarios, actividades, estructura familiar, nos demandan generar nuevas formas de responder a lo nuevo, a lo desconocido e inesperado. ¿De qué manera podemos asegurarnos de equipar a los niños y jóvenes de hoy con lo necesario para el viaje que emprenden, si desconocemos las eventualidades que les tocarán vivir?
Las habilidades y actitudes creativas, las habilidades para el pensamiento crítico, una adecuada autoestima y autoconfianza son, entre otros, los recursos que les permitirán estar siempre bien equipados, sin importar las eventualidades que tengan que enfrentar.

PREGUNTAS ECAES - V TUTORÍA

1. Si el maestro sale de esa actitud de rutina y rigidez pedagógica y didáctica, fomentando la iniciativa propia del estudiante, pues el alumno necesita libertad dentro de ciertos limites para actuar y experimentar bajo su propia responsabilidad, tomando sus propias decisiones. Esas son las características de un maestro

a. Amigable.
b. Comprensivo
c. Creativo
d. Académico

2. La habilidad comunicativa esta formada por:

a. hablar, leer, socializar y escribir
b. Hablar y escribir
c. hablar, escuchar, leer y escribir.
d. Leer y escribir.

3. El primer paso para hacer que el niño aprecie la literatura infantil, es comprobar que su maestro le gusta.

a. Enseñar
b. Hablar con los estudiantes
c. Leer
d. Escuchar a los estudiantes

4. La tarea del docente consiste en preparar al niño como lector y para la lectura, y debe comenzar con:

a. El niño lector
b. El niño actor
c. El niño participante
d. El niño oyente

5. Una herramienta de aprendizaje y adiestramiento para escuchar, recordar y volver a narrar es:

a. Leer cuentos
b. Narrar cuentos
c. Escuchar cuentos
d. Comparar cuentos.

6. La afinación del oído, la motivación para escuchar otras historietas, relatos y lecturas, aprender un vocabulario rico y expresivo que le sirve para crear sus propias historias y juegos dramáticos. Esto se logra gracias a:

a. Leer cuentos
b. Escuchar cuentos
c. Imitar cuentos
d. Escribir cuentos

7. Donde encuentra personajes que le permiten verse retratado, conoce problemas similares a los suyos, descarga su agresividad y alivia sus temores y miedos. Esto satisface a la necesidad:

a. De afecto
b. De conocimiento
c. De identificación
d. De socialización

8. Encuentra información que le sirve para integrarse a la comunidad, conocer y cambiar comportamientos y comprender e identificarse con las costumbres y tradición cultural de su grupo social. Esto satisface a la necesidad:

a. De afecto
b. De conocimiento
c. De identificación
d. De socialización

9. Tiene la posibilidad de fantasear, de encontrar mundos plenos de aventuras y de realidades nuevas y desconocidas. Esto satisface a la necesidad:

a. De afecto
b. Evasión
c. De conocimiento
d. De identificación

10. Satisface su curiosidad y necesidad de información. La lectura es una herramienta para el aprendizaje del lenguaje y para potenciar su capacidad de asociar nuevas ideas e integrarlas a su experiencia personal. Esto satisface a la necesidad:

a. De afecto
b. De evasión
c. De conocimiento
d. De socialización

PREGUNTAS ECAES - IV TUTORIA

1. Si las condiciones de desarrollo son normales, el comportamiento creativo durante la edad preescolar presenta las siguientes características:

a. Comenta, dialoga, socializa
b. Experimenta, es libre, participa del mundo y conoce las cosas.
c. Experimenta, dialoga y actúa.
d. Se relaciona, aprende a hablar e interactúa.

2. La edad donde el niño define sus inclinaciones artísticas y las desarrolla con ayuda de las personas que están en su entorno es:

a. Preescolar
b. Escolar
c. Antes de ingresar al preescolar
d. Adolescencia.

3. De acuerdo con los intereses, aptitudes y necesidades individuales entendiéndose que la educación es misión de la familia, la escuela y la comunidad. Uno de los objetivos de la educación a nivel universal, es de propiciar en el educando:

a. Competencias lectoras
b. Habilidades para escribir
c. Desarrollo de la creatividad
d. Socialización con los demás

4. Tiene en cuenta las diferencias en capacidades, intereses y bagaje socio-cultural de los niños; individualiza la enseñanza con base en la singularidad de los educandos. La característica de la creatividad que mencionamos es:

a. Interacción
b. Empleo de métodos
c. Flexible
d. Imaginativa.

5. El profesor, el estudiante, el tema y la actividad de aprendizaje particular, favorece una mejor comprensión, una mayor autorrealización y un pleno desarrollo creativo. Este proceso favorece:

a. La imaginación
b. El uso de materiales
c. La relación
d. La flexibilidad


6. La combinación de ideas espontáneas, de pensamientos autónomos, de métodos de experimentación y de descubrimiento, convierte la enseñanza en el arte de deducir, de preguntar, de sugerir, de indicar alternativas, de integrar conceptos, de fomentar el pensamiento creativo. Para lograr esto es necesario:

a. Interacción
b. Imaginación
c. Uso de materiales, ideas y métodos
d. Relación


7. Las actividades de la enseñanza están interrelacionadas, ayudando al estudiante para que se enfrente sin obstáculos a las diferentes asignaturas, a los medios didácticos y a todo el plan de estudios, convirtiendo la enseñanza en un proceso creativo en el cual el maestro aporta sus experiencias pasadas, sus nuevos conocimientos y todo aquello que ha aprendido en sus lecturas. Nos estamos refiriendo a:

a. Naturaleza creativa
b. Naturaleza integradora.
c. Autovaloración
d. Flexibilidad.


8. La familia como institución social cumple con la responsabilidad de lograr la formación de los miembros que ella pertenecen; busca que cada uno de los individuos que la integran realice su capacidad de ser plenamente, a través de:

a. La socialización, el juego, la poesía
b. La individualidad, la originalidad y la comunicación
c. La lectura, la lúdica y la escritura
d. El afecto, la comunicación y la escritura.

9. Las rimas, los trabalenguas, las retahílas y los versos divertidos, también son material valioso y forman parte de:

a. Rondas
b. Juegos de palabras
c. Poesías
d. Declamación


10. Permite el acceso a lo mejor de la herencia cultural popular; presenta una gran cantidad de posibilidades que nutren la creación literaria y artística. Nos estamos refiriendo a:

a. La poesía
b. La leyenda
c. El mito
d. El folclor

lunes, 6 de octubre de 2008

CREATIVIDAD

MAPA DE IDEAS V TUTORIA

MAPA CONCEPTUAL TUTORIA IV

PREGUNTAS GENERADORAS TUTORIA IV Y IV

1. ¿Qué Situaciones Se Dan En Todo Acto Lector?

La lectura tiene una gran importancia en el proceso de desarrollo y maduración de los niños. 
Con la lectura llega a la persona un cúmulo de bienes que la mejoran. La lectura no solo proporciona información (instrucción) sino que forma (educa) creando hábitos de reflexión, análisis, esfuerzo, concentración... y recrea, hace gozar, entretiene y distrae.

• La lectura ayuda al desarrollo y perfeccionamiento del lenguaje. Mejora la expresión oral y escrita y hace el lenguaje más fluido. Aumenta el vocabulario y mejora la ortografía.

• La lectura mejora las relaciones humanas, enriqueciendo los contactos personales. 

• La lectura da facilidad para exponer el propio pensamiento y posibilita la capacidad de pensar. 

• La lectura es una herramienta extraordinaria de trabajo intelectual ya que pone en acción las funciones mentales agilizando la inteligencia. Por eso tiene relación con el rendimiento escolar.

• La lectura aumenta el bagaje cultural; proporciona información, conocimientos. Cuando se lee se aprende. 

• La lectura amplía los horizontes del individuo permitiéndole ponerse en contacto con lugares, gentes y costumbres lejanas a él en el tiempo o en el espacio. 

• La lectura estimula y satisface la curiosidad intelectual y científica. 

• La lectura despierta aficiones e intereses.

• La lectura desarrolla la capacidad de juicio, de análisis, de espíritu crítico. 

• La lectura fomenta el esfuerzo pues exige una colaboración de la voluntad. La lectura exige una participación activa, una actitud dinámica. El lector es protagonista de su propia lectura, nunca un sujeto paciente. 

• La lectura potencia la capacidad de observación, de atención y de concentración. 

• La lectura facilita la recreación de la fantasía y el desarrollo de la creatividad. El lector, durante la lectura, recrea lo que el escritor ha creado para él. 

• La lectura es un acto de creación permanente. Laín Entralgo señala: «Todo cuanto un hombre lee es por él personalmente recreado, vuelto a crear (...). Pero el lector, además de recrear, se recrea, se crea a sí mismo de nuevo, vuelve a crear su propio espíritu».

• Las lecturas nos cambian igual que las buenas o las malas compañías. Toda lectura deja huella.

• La lectura favorece el desarrollo de las virtudes morales siempre que los libros se seleccionen adecuadamente. Las lecturas proponen modelos para admirar e imitar; y, mientras los modelos vivientes (padres, profesores, etc.) pasan, los protagonistas de los libros permanecen.

• Las lecturas nos hacen más libres. Hace unos años hubo un eslogan para la promoción de la lectura que decía: «Más libros, más libres». 

• La lectura potencia la formación estética y educa la sensibilidad estimulando las buenas emociones artísticas y los buenos sentimientos. Las lecturas nos ayudan a conocernos a nosotros mismos y a los demás, y —de este modo— favorecen la educación del carácter y de la afectividad, despertando buenos sentimientos. La lectura nos enriquece y nos transforma, nos hace gozar y sufrir.

• La lectura es un medio de entretenimiento y distracción, que relaja, que divierte.  

• La lectura es una afición para cultivar en el tiempo libre, un hobby para toda la vida. Una afición que puede practicarse en cualquier tiempo, lugar, edad y situación.

• La lectura es fuente de disfrute, de goce, de felicidad. Se ha hablado mucho de «el placer de leer», y esta frase expresa una verdad. Leer es una pasión, algo que envuelve a la persona entera y le comunica un deleite porque es una actividad auténticamente humana.

2. ¿Por Qué Se Dice Que “La Lectura Se Transforma En Una Actividad Hermenéutica”?

En el análisis e interpretación de textos hay diferentes métodos:

a. El análisis de contenido norteamericano, que constituye la alternativa neopositivista de investigación social empírica más utilizada.

b. La semiótica naturalista francesa.

c. La hermenéutica, misma que ha sido empleada desde hace más de dos siglos por los historiadores principalmente.

La lectura se transforma en una actividad hermenéutica si se realiza interrogando al texto y si deja a éste responder, porque le permite al lector la construcción de interrogantes que hace extensivos al grupo social: lo individual y lo colectivo; entonces se interceptan en todo acto lector. Leer un texto es descifrar su significado; al mismo tiempo es agregar de acuerdo con una perspectiva personal una interpretación. En otras palabras, todo texto se caracteriza por su organización interna y su codificación múltiple. En el caso específico de la lectura literaria, la participación del lector se modifica, en la medida en que el universo de la obra es un universo inventado, (re)creado, ficcional en una palabra. De allí que la figura del lector se hace indispensable para construir el texto. La lectura literaria, que denominamos comunicación literaria, es una forma particular de comunicación entre el texto y el lector y puede estudiarse en dos niveles de análisis: a) entre el emisor ( autor implícito) y un lector "virtual" y, b) entre el texto y el receptor. Tenemos, por lo tanto, al menos dos situaciones que se presentan permanentemente en forma simultánea: la extratextual, en la que se lleva a cabo la comunicación literaria entre un emisor-autor y un receptor-lector y la intratextual, entre un emisor-narrador-personaje y un receptor-narratario-personaje.

3. ¿Qué Pasa Cuando El Lector-Alumno Enfrenta Una Obra Literaria? 
1
Ante todo podemos afirmar que se trata de un encuentro de naturaleza lingüística: las palabras de una página funcionan como señales que necesitan ser decodificadas para generar un proceso de significación. Esta es una operación compleja que requiere de la interacción de capacidades tales como la percepción, la imaginación y la memoria. El lector participa en una tarea de recreación que ocurre en un espacio temporal determinado. Puesto que esta actividad se origina en un lugar y en una época concreta, su realización descansa en actitudes y presuposiciones culturales específicas. El lector responde a la lengua como un ser social que comparte con otros miembros de la sociedad una manera de entender un campo léxico determinado por el uso común, pero también como un individuo cuya interpretación de las palabras está teñida por las experiencias vividas y por la experiencia en el uso de la lengua. En consecuencia, no hay lecturas idénticas. 
4. ¿Cómo Nos Conduce El Texto A La Construcción De Un Universo Imaginario? 
La construcción de un universo imaginario se inicia con la reconstrucción del texto leído desde la experiencia. El planteamiento personal de esa construcción, lo que la motiva al lector a implementar elementos de carácter ficcional. Entre los elementos sustanciales de la creación de ficciones, se encuentran la memoria, la imaginación y la palabra. Por medio de esa imaginación podemos crear y recrear nuevos mundos con experiencias del diario vivir haciendo que el escritor que en primera estancia era el lector proponga nuevas ideas.
ººººº
5. ¿De Qué Manera Lo Realizamos?

Permitiéndonos cambiar elementos y estructuras de lo que estamos leyendo para crear nuevas historias, con características diferentes y nos permitan de un modo más placentero crear y agregar elementos nuevos a esas creaciones.

6. ¿Considera Que La Literatura Infantil Le Da Al Niño La Posibilidad De Fantasear”?

La fantasía, establece un grado superior de la imaginación capaz de dar forma sensible a las ideas y de alterar la realidad, de hacer que los animales hablen, las alfombras vuelven y las cosas aparezcan y desaparezcan como por arte de magia. Recoge toma sus componentes de la realidad interna y externa, y la transforma creando una realidad distinta. Apoyada en la imaginación se asocian imágenes de la realidad y se las reacomoda en un todo con significado diferente. Gracias a ella, es posible integrar el cuerpo de una mujer con el de un pez y dar nacimiento a una sirena o dotar con propiedades humanas a los animales en el contexto de una fábula. 

La existencia de fantasía en nuestras vidas, brinda una válvula de escape a lo cotidiano y se constituye en motor que permite rectificar la realidad insatisfactoria, realizando nuestros deseos a través de ensueños o creando herramientas que posibiliten su superación. 

En todos los planos de la actividad humana, ya sea para escribir un cuento o construir una silla, pintar un paisaje o hacer una torta, es necesaria, una planificación previa, concebir por anticipado lo que queremos lograr, ser creativos, tener fantasía. 

Schiller, Schelling, Schopenhauer y Hegel, consideraron el rol activo de la fantasía en los procesos racionales y cognitivos. Wordmorth y Coleridge, aseguraron que sólo a través de la fantasía se podía alcanzar la ciencia y la verdad. Para J.J.R.Tolkien: "La fantasía es, como muchas otras cosas, un derecho legítimo de todo ser humano", pues a través de ella se halla una completa libertad y satisfacción”.

Ningún conocimiento humano es posible sin ella; debemos considerarla un don puesto que sin ella sería más difícil reformar o transformar la realidad insatisfactoria y alcanzar un desarrollo humanístico y tecnológico en beneficio de la humanidad.

7. ¿Será Que La Educación Actual Sesga La Enseñanza De La Literatura Infantil?

No necesariamente la educación actual a lo largo de la vida literaria han existido ciertos comportamientos de desinterés hacia la literatura infantil, el egoísmo de los adultos por no darle la importancia que esta se merece en la vida de un individuo ha hecho que la literatura infantil no halla tenido fácil acceso al infante lector.

8. ¿Cuáles Cree Que Son Las Bondades Y Las Falencias De La Recepción Literaria En La Actualidad?
Las bondades pueden ser muchas porque es de esta manera que podemos tener mas existencia de literatura mas completa ya sea en las escuelas con bibliotecas o en nuestro poder, es decir mas acceso a la literatura, pero si no tenemos una cultura literaria y si no tenemos una cultura lectora posiblemente esta riqueza literaria no va a dar los frutos que posiblemente nos pueden dar.


9. ¿En Qué Medida Las Condiciones Socioculturales Inciden En La Recepción De La Literatura Creativa?

Brindando oportunidades para la estimulación creativa y lectora por medio de: 
• Producción de obras literarias, concursos en ka de Colombia, ofreciendo magníficos premios y publicaciones de obras estimulando la producción de autores nacionales, dando la oportunidad a los niños para que conozcan sus obras.
• La lectura y su acercamiento al niño, en entidades como: La fundación Rafael Pombo, donde hay biblioteca infantil y organizan talleres infantiles de expresión artística y literaria. 
• La asociación Colombiana para el libro infantil y juvenil con su club de lectura.
• El Ministerio de Educación Nacional y el Instituto Colombiano de cultura.
• Por ultimo pero no menos importantes son las muestras folclóricas o festivales folclóricos, visitas a museos, visitas a diferentes bibliotecas en ellas llevan acabo la hora del cuento y la creación de cuentos, exposición de arte y ferias artesanales. Todas estas actividades permiten que el niño desarrolle el amor por el arte y la literatura.

10. ¿Cómo Pueden Los Docentes Promover Y Aplicar Una Educación Creativa?

Los docentes creativos deben tener en cuenta:

El primer paso para hacer que al niño aprecie la literatura infantil, es comprobar que su maestra le gusta leer.

• Estimular en el niño el amor y el placer con lo que aprenden sin permitir el aburrimiento.
• Crear atmósferas de comprensión, integración y socialización.
• Permitir que los alumnos reconozcan los problemas y formulen soluciones adecuadas.
• Ejercitar y fomentar el pensamiento creativo con actividades de asociación de ideas, aplicación, re-creación, análisis y juego de roles.  
• Promover la flexibilidad intelectual, variando la forma de entrenarse a los diferentes problemas y situaciones y no seguir una sola línea.
• Sensibilizar a los alumnos ante problemas sociales, personales y escolares, respetar y entender los estados de ánimo de las otras personas.
• Educar a los niños para la tolerancia la lustración, es decir aceptar el fracaso, por que los esfuerzos creativos surgen en condiciones difíciles.
• Permitir que los alumnos den sus propias respuestas no necesariamente textuales.
• Estimula en el alumno el auto evaluación de su desempeño.
• La tarea del docente consiste en preparar al niño como lector y para la lectura y debe comenzar con el niño oyente.


11. ¿De Que Manera Puede La Familia Ser Promotora De Creatividad?

La familia es el promotor de la creatividad del niño más importante estimulando su individualidad, originalidad y comunicación por medio de:
• Brindándole un ambiente de seguridad y amor.
• con la estimulación de todos sus sentidos.
• Permitiendo explorar y practicar diferentes áreas de la música, de las actividades manuales como colorear
• El desarrollo corporal, ritmos texturas.
• Oportunidades de fascinación y asombro ante lo nuevo, cultivando sus sentimientos y sus sentidos y su sensibilidad
• Responder oportuna y adecuadamente a sus preguntas y a sus inquietudes fomentando y orientando su curiosidad y su actitud interrogativa.
• Despertar en los niños su interés lector con libros de acuerdos con su desarrollo y psicoactivo

12. ¿Cuáles Son Los Textos Literarios Infantiles Que Más Recuerda De Su Formación Literaria?


Alegría de leer, con el que aprendí a leer. Cuentos como: caperucita, los tres cochinitos, blanca nieves, la bella durmiente y los siete enanitos, el patito feo, gatos con botas, En el colegio poco participé en obras de teatro o recitando poesías porque me daba pena.

domingo, 5 de octubre de 2008

MENTEFACTO GÉNERO DRAMÁTICO

MENTEFACTO - LA EPICA

MENTEFACTO GÉNEROS LITERARIOS

MAPA TUTORIA I

ENSAYO III TUTORIA

HISTORIA UNIVERSAL DEL TEATRO

El teatro es un género literario, ya sea en prosa o en verso, normalmente dialogado, concebido para ser representado; las artes escénicas cubren todo lo relativo a la escritura de la obra teatral, la interpretación, la producción, los vestuarios y escenarios. El término drama viene de la palabra griega que significa "hacer", y por esa razón se asocia normalmente a la idea de acción. En términos generales se entiende por drama una historia que narra los acontecimientos vitales de una serie de personajes. Como el adjetivo dramático indica, las ideas de conflicto, tensión, contraste y emoción se asocian con drama. El teatro se ha utilizado como complemento de celebraciones religiosas, como medio para divulgar ideas políticas o para difundir propaganda a grandes masas, como entretenimiento y también como arte. El teatro nació en Atenas, Grecia, entre los siglos V y VI a.C. Allí, los atenienses celebraban los ritos en honor a Dionisio, dios del vino y de la vegetación. Estas primitivas ceremonias rituales irían luego evolucionando hacia el teatro, constituyendo uno de los grandes logros culturales de los griegos. Lo cierto es que este nuevo arte estuvo tan estrechamente asociado a la civilización griega que cada una de las ciudades y colonias más importantes contó con un teatro.

Las cuatro formas teatrales del drama griego eran la tragedia, el drama satírico, la comedia y el mimo. Mientras que las dos primeras estaban consideradas las más civilizadas, acordes con un espectador adulto, las dos últimas se asociaban con lo primitivo, y por tanto eran más apropiadas para un público infantil. Los actores, todos hombres, iban vestidos con la ropa al uso pero portaban máscaras que permitían la visibilidad y ayudaban al espectador a reconocer la característica del personaje.
EL AMOR

El amor según Friedrich Nietzsche. El creía que el amor se llegaba cuando se intenta abarcar el bien con su totalidad hacia algo y no se consigue, "un desbordamiento hacia algo ilimitado" decía el filósofo alemán. Entonces de esas propiedades que hablamos, las del objeto que nos atrae, no podemos, por más que hagamos el esfuerzo, tratar de abarcar nuestro bien en su totalidad. Además, Nietzche dice que cuando amamos juntamos todas las mejores propiedades de las cosas mas maravillosas y perfectas que consideramos en el mundo, y como estas son similares con el objeto es considerado como esa cosa maravillosa, ese algo perfecto. www.monografias.com/trabajos16/filosofia-del-amor/filosofia-del-amor.shtml#quees

Cuando hablamos de amor tenemos que definir las diferentes clases de amor, por ejemplo el amor de Dios. Dios es Amor: ¿Cómo definimos nosotros el Amor?“Dios es Amor”. ¿Pero cómo lo definimos? El diccionario define al amor como “un intenso afecto por otra persona, basado en lazos familiares o personales”. Habitualmente, este “intenso afecto” tiene raíz en una atracción sexual por otra persona. Nosotros amamos a otra gente o decimos amar a otras personas, cuando somos atraídos a ellos o cuando nos hacen sentir bien. Fíjate que la frase clave en la definición de amor del diccionario, es la frase “basado en”. Esta frase implica que nosotros amamos de manera condicional; en otras palabras, nosotros amamos a alguien porque ellos cumplen una condición que nosotros requerimos antes de que podamos amarles. ¿Cuántas veces has escuchado o has dicho: “Te amo porque eres linda”, o “Te amo porque me cuidas”, o “Te amo porque es divertido estar contigo”? www.allaboutgod.com/spanish/dios-es-amor.htm Por otro lado esta el amor que sienten los padres por sus hijos como ocurre en la siguiente historia Si, en este mundo, hemos de sentir orgullo es por el infinito amor de nuestros padres por cualquiera de nosotros. Se trata de un auténtico regalo de valor incalculable, que, a veces, se transforma en una maravillosa historia de altruismo, dulzura, lealtad, nobleza, sacrificio, grandeza, ternura y bondad, como es el caso de Dick y Rick Hoyt (Team Hoyt).
Quizás para muchos os sea desconocida, pero seguro que más de un practicante del triatlon ha sacado fuerzas de flaqueza al recordar este ejemplo de superación y entrega, pues Dick y Rick podrían ser uno de nosotros.Corría el año 1962, cuando llegaba al mundo Rick Hoyt en Massachussets (EE.UU), quien, por desgracía, nacería con una hemiplejia espástica causada por una falta de oxígeno en su cerebro, debido a su propio cordón umbilical.La imposibilidad de mejora en su estado vegetativo le condenaba de por vida a una silla de ruedas y completamente dependiente, hasta el punto de que especialistas médicos plantearon a sus padres la posibilidad de la eutanasia, cuando Rick sólo contaba con 8 meses.Sin embargo, tras los primeros nubarrones, la familia Hoyt siguió luchando por una mejor calidad de vida de Rick, llegando a entregar 5.000 dólares a la Universidad de Tufts en 1972, con los que un grupo de científicos desarrollaron un ordenardor interactivo que permitía escribir a Rick mediante movimientos de cabeza con los que marcaba las letras ordenadas.¿Cuáles fueron sus primeras palabras? ¿Alguien se lo imagina? Para sorpresa de todos, su primera frase fue "Vamos Bruins" (equipo de hockey sobre hielo que jugaba en esas fechas la final de la "Stanley Cup", campeonato más importante del mundo de este deporte).La celebración de una carrera de cinco millas para recaudar fondos destinados a un deportista que se había quedado paralítico tras un accidente significó el punto de inflexión en la vida de Rick y su padre Dick.Éste último, deportista aficionado, decidió acudir a la competición en compañía de su hijo, pero no como público, sino tomando parte en la misma: Dick corría al mismo tiempo que Rick iba en su silla de ruedas que era empujada por su padre, pero lo más representativo de ese día serían las palabras que Rick dirigió a su padre: "es la primera vez en mi vida que no me he sentido discapacitado".A partir de ese fecha, la leyenda del Team Hoyt comenzó a labrarse: 81 media maratones (marca personal de 1 hora y 21 minutos); 65 maratones (marca personal de 2 horas y 40 minutos); 206 triatlones (6 de ellos Ironman con menos de 14 horas en esta prueba); y 45 días cruzando Estados Unidos.A lo largo de más de 25 años, mientras Dick corría, Rick iba en una silla adaptada para la carrera. Si al padre le tocaba nadar, el hijo iba en una barca hinchable arrastrada por su padre, con un arnés a la cintura. Cuando tocaba bicicleta, Rick iba en un asiento colocado en la parte delantera.El lema de "nada es imposible" siempre les acompaña, por cuanto refleja lo que el amor de un padre hace por un hijo.
http://labuhardilladealex.blogspot.com/2008/01/el-amor-de-un-padre-por-su-hijo.html

Cuando nos llega la edad del enamoramiento y encontramos una opersona especial, sin embargo hay momentos en que las cosas se hacen díficiles: El amor de pareja está condenado al fracaso si no se intenta comprender que no depende de la apariencia ni se trata de una cuestión de suerte o azar o simple atracción sexual.
En una sociedad de consumo donde todo se compra y se vende y donde todo depende de la oferta y la demanda, los sentimientos también ocupan un lugar en una vidriera y adoptan las mismas características que los objetos.
El amor no se puede objetivar porque cuando el amor es un objeto más, es utilitario y se requiere sólo para satisfacer las necesidades, suplir carencias o tener compañía.
Todos queremos ser amados sin embargo no estamos dispuestos a hacer ningún esfuerzo para brindar amor.
Para lograr un amor verdadero, no alcanzan ni la buena figura, ni la capacidad de empatía ni el magnetismo, porque no se trata de una serie de cualidades que se consideran deseables para ser atractivo sino que consiste más en una disposición, una capacidad, una habilidad que se construye con esfuerzo.
Amar y ser amado no es sencillo porque exige ser capaz de amar al prójimo, ser humilde y confiable, tener fe, ser valiente, constante y emocionalmente estable.
Todos hemos conocido alguna vez la experiencia de intimidad que se produce entre dos personas que casi no se conocen, atraídas por un súbito enamoramiento. Es como un milagro, una sensación de unidad que nos hace creer que por fin pudimos alcanzar lo que tanto habíamos anhelado.
Pero al poco tiempo, al llegar a conocerse mejor, ese milagro comienza a perder su magia y aparece la desilusión y el aburrimiento mutuo que disuelve hasta el último vestigio de la atracción que existía.
El hambre de amor sólo refleja la soledad interior y la necesidad de aferrarse a alguien para no perderse, debido a la falta de superación del ancestral sentimiento de separación, propio de la existencia humana.
Es evidente que cuando el hombre se independiza de los vínculos primarios se torna más intensa en él, la necesidad de huir del sentimiento de aislamiento y encontrar nuevas formas de superar esa soledad interior.
El amor verdadero exige preservar la propia individualidad, permitiendo superar el sentimiento de aislamiento y mantener la integridad del si mismo.
La pasión es una esclavitud y el amor sólo puede existir en libertad, jamás como resultado de una compulsión.
El amor verdadero se caracteriza por la necesidad de dar sin esperar recibir, no con la intención de hacer un sacrificio ni para privarnos de algo que nos pertenece, sino como expresión de fuerza y riqueza.
Dar siempre es más placentero que recibir si no estuviéramos siempre especulando en términos de ganancias y pérdidas.
En el amor de pareja uno se entrega a si mismo, no en el sentido de sacrificar la vida por el otro, sino como expresión de toda su riqueza interior, por eso es importante tener una vida plena y una realización personal.
El que no puede amar no ha superado la dependencia ni el deseo de obtener algo de los otros para si mismo y tampoco tiene fe ni coraje para confiar en sus propias capacidades para alcanzar sus logros.
El amor verdadero es básicamente respeto por el otro, viéndolo tal cual es, con la conciencia de su propia individualidad, tratando de favorecer su crecimiento y desarrollo para que logre ser quien es.
El respeto sólo es posible si se basa en la libertad, nunca en la dominación.
Conocer al otro nos permite ver más allá de los comportamientos que son difíciles de comprender y saber las razones más profundas, porque el acto de amar es una experiencia de unión que trasciende las palabras y el pensamiento.
http://psicologia.laguia2000.com/el-amor/el-amor-de-pareja